VIDEO DEL MES: DEAD MAN´S BONES - "My body ´s a zombie for you"

miércoles, 27 de agosto de 2008

El caballero oscuro

¡Peligro. Spoilers!

Todo freaky comiquero sabe de la transformación que sufrió Batman a mediados de los ochenta gracias sobretodo a Frank Miller (“El regreso del señor de la noche”, “Batman, año uno”) y Alan Moore (“La broma asesina”). El personaje se volvió más oscuro y la relación con el joker se llevó mucho más allá de la palabra tortuosa. No habiendo sido publicados hace mucho en aquel momento (segunda mitad de los ochenta), siempre me sorprendió que Tim Burton, alguien a quien se supone que le agradaría todo eso, no bebiera más de estas fuentes. En su película sobre el superhéroe la oscuridad parecía relegada a los decorados, y los tormentos interiores de los personajes no son en absoluto creíbles. Parece como si se hubiera quedado a mitad de camino entre lo que se estaba viviendo en los comics en ese momento y el batman naif e ingenuo de los orígenes dibujado por Bob Kane

Ni que decir que tampoco me gustó la interpretación del Joker a cargo de Jack Nicholson. Me dio la sensación de que no se enteraba de nada y la verdad es que no veo gran diferencia entre su Joker y el Willie Wonka de Johnny Deep. Para Joker esperpéntico y camp me quedo con el de Cesar Romero en la serie de televisión

A lo mejor es que hacía falta tiempo para que se asentaran todos esos cambios. Porque ahora sí, en la película de Christopher Nolan por fin vemos un joker que realmente da miedo y un Batman que camina una línea muy fina, la que separa héroe de villano. No me extenderé sobre el argumento, sólo decir que la “muerte” de Gordon da comienzo a uno de los “crescendo” más largos que haya visto en una película sin que decaiga en absoluto y que además es un auténtico homenaje al Joker, una sucesión de sorpresas a mayor gloria del payaso loco. Por eso quizás lo único que me sobra de la película sean esos 20 minutos finales de justificación, de hacer que parezca que el malo no ha ganado supongo que impuestos por esa exigencia de finales felices made in Hollywood. Pero en la parte negra de nuestros corazones sabemos que el Joker tenía razón y que en el mundo real uno de los ferrys hubiera explotado en menos de un minuto

Mención aparte para las interpretaciones, esta película es imprescindible verla en V.O. Y el que crea que eso es imposible en una película de superhéroes y es más propio de adaptaciones de Shakespeare que se joda. Heath Ledger está apoteósico, inmenso y ha entendido al Joker a la perfección. Su trágica muerte nos priva no sólo de una vida humana sino de las posibles obras de arte que hubieran significado nuevas interpretaciones. No sé si alguien tendrá cojones de retomar el personaje en un tiempo después de lo logrado por él. Y Christian Bale está perfecto haciendo lo que debe. Los aficionados a las competiciones dirán que Ledger se lo come y creo que es un error. Bale también ha entendido su rol a la perfección. En un buen cómic de Batman donde aparezca el Joker este siempre resplandece sobre el primero, sus excesos siempre destacan frente a la seriedad y oscuridad de Batman. Al fin y al cabo lo suyo es pasar desapercibido. Vi “Batman begins” doblada y desconocía del trabajo vocal que hace al ponerse la máscara retorciendo la voz de tal modo que es totalmente diferente de la que pone cuando es Bruce Wayne. Se lo recordaré a los defensores del doblaje cuando los vea

Los señores Caine, Oldman y Freeman saben que son secundarios pero su contención sigue valiendo muchos más kilates que la exageración de muchos

Gran Película. Id a verla

martes, 19 de agosto de 2008

Georgia on my mind, tovarich


Si el genio de Ray Charles viviera todavía tendría que ir aprendiendo ruso, o al menos eso piensa Jessica B según nos muestra esta imagen tomada de los foros de Yahoo USA

Traducción libre

Jessica dice: "Vivo en Georgia pero no veo ni oigo rusos, pero dicen que hay tanques. ¿Debería preocuparme? Escuché en las noticias que Rusia nos había invadido pero no los veo ni sé donde está sucediendo"

Afortunadamente m1a1mike le aclara las cosas: "Tú estás en el estado de Georgia. La nación de Georgia está en el otro extremo del mundo"

Si alguien ignoraba por qué en EEUU los equivalentes de nuestros chistes de Lepe se hacen con habitantes de los estados sureños aquí tiene una pista. Me imagino a la pobre Jessica como una Escarlata O´hara descansando en su grandiosa mansión y subitamente asustada por lo que ve por la tele. Tranquila Jessie, que los rusos no están a la puerta de tu casa y no tendrás que jurar que jamás volverás a pasar hambre enmarcada en el rojo cielo de una Tara asolada

lunes, 11 de agosto de 2008

REBOBINE, POR FAVOR ("Be kind rewind") de Michel Gondry [2008]

Fantástica película de Michel Gondry. Una oda al cine. Porque, pese a lo pueda parecer, la película va más allá de ser un mero conjunto de sketchs a cargo de Jack Black. "Rebobine, por favor" es una película sobre el amor al cine; sobre lo que representa la "fábrica de sueños", sobre lo que transmite cada fotograma de una película. Y Michel Gondry lo consigue plasmar usando su peculiar estilo surrealista de hacer cine. Porque si hay que etiquetar el cine de Michel Gondry, yo lo incluiría junto a directores como Spike Jonze ("Cómo ser John Malkovich") o Wes Anderson ("The Royal Tennebaum", "The life aquatic").

Y en "Rebobine, por favor" de lo que anda sobrado el director es de imaginación. A diferencia de su anterior trabajo ("La ciencia del sueño"), donde esa imaginación la ponía al servicio de escenas oníricas que daban cierta empalagosidad a la historia, en "Rebobine por favor" ocurre todo lo contrario: disfrutas con cada una de esas "ocurrencias del director" a la hora de homenajear a diferentes películas. Te dejan embobado... sobre todo en la parte final de la película, donde deja un poco la comedia aparte y se centra en el puro homenaje al rodaje de una película.

Lo mejor: cada una de esas "versiones suecadas" que ruedan los protagonistas y sobre todo, que sin aires de prepotencia ni el uso para nada de sentimentalismo barato, "Rebobine, por favor" consiguió emocionarme de verdad.

Lo peor: Nada. Pero por decir algo, quizá que la peña se quede simplemente con los sketches de esas versiones "suecadas" y no vean en la película ese verdadero homenaje al CINE.

Una recomendación: No ver el trailer. Se disfruta más si te vas llevando la sorpresa de qué próxima película rodarán los protagonistas. Por eso, en lugar del trailer pongo el videoclip que rodó Gondry para la canción "Bachelorette" de Björk. Una maravilla de videoclip (independientemente de si os gusta Björk o no) que resume perfectamante esa imaginación de Gondry y, en cierta medida, cómo es su cine.


viernes, 8 de agosto de 2008

La canción de no sé que día..

...que esto colgar las cosas por días son inventos del Cárabo y yo las pongo cuando me apetece

THOSE DANCING DAYS - "Run Run"

Those dancing days son un grupo de chicas de un suburbio de Estocolmo. Al parecer las suecas de suburbio se diferencian de las de la capital en que no son rubias y se visten con lo que queda en H&M después de las rebajas. Y además hacen canciones tan chulas como esta. Me encantan los rizos de la cantante que le dan un aire a Pippi Calzaslargas, se llama Linnea y sólo tiene 18 años, lo que no es óbice para haber cultivado una voz con más personalidad de la que nunca tendrá un triunfito de los nuestros por muchas directrices que reciba en la academia.

Supongo que es porque me hago viejo, pero el ver que gente que todavía va a la escuela sale ahí fuera a divertirse, a crear, a transmitir algo y encima con talento, me hace pensar que si, que el mundo se estropeó hace mucho pero que había gente en él que no lo hubiera dejado echar a perder si se lo hubieran permitido

Pues nada, que "Run Run" es mi canción del momento

miércoles, 6 de agosto de 2008

Buenos discos, mal recordados: 2.- BABY LEMONADE - "68 1/2 % Pure imagination"

Un grupo que se pone de nombre una canción de Syd Barret y que se declaran fans de Love (este álbum incluye una versión de “Your mind and we belong together”) ya nos está diciendo mucho sobre la intencionalidad de su música. De hecho fueron la banda de acompañamiento de Arthur Lee cuando este volvió en los 90 y estoy convencido que se puede asegurar que ningún grupo ha sonado tan a Love desde que estos se retiraron

Y sin embargo la etiqueta de Neo-psicodelia se les queda pequeña. Baby Lemonade bien pueden rascar con guitarras las circunvoluciones de tu cerebro, pero también son capaces de dar pequeñas gemas pop o desarrollos de rock clásico. En su debut de larga duración lo demuestran con creces. “Tailor in the making” es un comienzo alegre y juguetón, “Luminosity” es una preciosa joya que no habría desentonado en un disco de Teenage Fanclub. Todo lo que son capaces de hacer se concentra en los 6 minutos de “Brooke and the sandman”, dos canciones en una que te lleva de la sonrisa a dejarte boquiabierto sin darte cuenta. Para acabar, ese alboroto de brutalidad que es “ Big Yellow Warm Fuzzy”, hoy en día en la era de las descargas sueltas o la reproducción aleatoria supongo que el orden de las canciones no tiene tanto sentido, pero acabar un álbum así sólo está al alcance de los más grandes

Para tomar en el desayuno mientras untas de mermelada la tostada sonriente de la portada. Si se empieza con este disco el día es menos malo seguro

lunes, 4 de agosto de 2008

La foto del lunes

Porque según que puertas, hacen falta cojones para tocarlas

viernes, 1 de agosto de 2008

[TROYANOS ] 1.- "All the young dudes"

1972. Mott the Hoople es una banda británica de hard rock que debe su nombre al libro de Willard Manus. En 1971 deciden separarse. Ante esa decisión, David Bowie, (fan acérrimo de la banda) les produce un disco y les compone y escribe el tema "All the young dudes". Ese disco pasará a la historia y Mott the Hoople pasan de ser una banda de Hard rock a una banda de Glam rock, con canciones agresivas y sexuales y con una estética andrógina. Durante la gira de la banda por USA en 1974 tuvieron como teloneros a "Queen".

"All the young dudes" es una obra maestra (pura poesía) que ha tenido innumerables versiones. De todas, destaco como troyano la que hace el legendario Bruce Dickinson (Iron Maiden). Mantiene la fuerza de la canción respetando en todo momento sus propios principios musicales, consiguiendo que su versión esté a la altura de la original. Como debería ser una versión... De genio a genio....

Como dicen ellos, "¿Para que queremos la TV cuando tenemos a T. Rex.?"





Billy habla toda la noche sobre su suicidio,
como se golpeará la cabeza cuando llegue a 25.
Eso es vivir deprisa.
No quieres seguir viviendo cuando tienes 25.

Wendy roba ropa del Mark and Sparks.
Y Freddy tiene granos de tanto quitarse purpurina de su cara.
Una pequeña raza asustada.
En la television estan locos,
dicen que somos delicuentes juveniles.
¿Para que queremos la TV cuando tenemos a T. Rex.?
Eh señor, has acertado.
Soy un colega papa.

Todos los jovenes colegas,
que corra la voz.
Bogaloo colegas,
que corra la voz.

Lucy esta preciosa porque se viste como una reina,
pero ella te puede golpear como una mula.
Somos un grupo humilde pero podemos amar.
Oh si, podemos amar.
Mi hermano a vuelto a casa con sus Beatles y sus Stones
Nosotros nunca vamos a hacer la revolucion,
que palo, demasiados problemas.
He bebido un monton de vino
y me siento muy bien.
¿Quien llegará antes a la cama?
¿Estamos rodeados de cemento,
o esta dentro de mi cabeza?
¿Solo en mi cabeza?
Si, soy un colega papa.

Todos los jovenes colegas,
que corra la voz.
Bogaloo colegas,
que corra la voz.



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